ტანსაცმლის დიზაინიეს არის ზოგადი ტერმინი, რომელიც სხვადასხვა სამუშაო შინაარსისა და ბუნების მიხედვით შეიძლება დაიყოს ტანსაცმლის მოდელირების დიზაინად, სტრუქტურის დიზაინად, პროცესის დიზაინად. დიზაინის თავდაპირველი მნიშვნელობა გულისხმობს „კონკრეტული მიზნისთვის, პრობლემის გადაჭრის დაგეგმვის პროცესში და სტრატეგიის შემუშავებას, რათა დააკმაყოფილოს ადამიანების გარკვეული საჭიროებები“. დიზაინი მოიცავს ფართო სპექტრის სფეროებს, მათ შორის სოციალურ დაგეგმვას, თეორიულ მოდელს, პროდუქტის დიზაინს და საინჟინრო ორგანიზაციის გეგმის ფორმულირებას და ა.შ. რა თქმა უნდა, დიზაინის მიზანი ასახავს ადამიანური კულტურის ევოლუციის მექანიზმს და წარმოადგენს ესთეტიკის შექმნის მნიშვნელოვან საშუალებას. ტანსაცმლის დიზაინი, როგორც სახელიდან ჩანს, ტანსაცმლის სტილის დიზაინის ერთგვარი ინდუსტრიაა. ტანსაცმლის დიზაინის პროცესი „არის დიზაინის ობიექტის მოთხოვნების შესაბამისად ჩაფიქრება, ეფექტის ნახაზისა და იატაკის გეგმის დახატვა, შემდეგ კი მათი ნახატების მიხედვით დამზადება, რათა მიღწეული იქნას დიზაინის დასრულების მთელი პროცესი“.
დიზაინს ასევე აქვს „ფაქტობრივი ელემენტები“ და „ღირებულებითი ელემენტები“. პირველი ხსნის სიტუაციის მდგომარეობას, ხოლო მეორე გამოხატავს მას თეორიისა და ესთეტიკის წინადადებით, ანუ „კარგი თუ ცუდი, სილამაზე და სიმახინჯე“.
დიზაინის სხვადასხვა ტიპი ხშირად ფოკუსირებულია აზროვნების სხვადასხვა ტიპზე. მაგალითად, საინჟინრო დიზაინში უფრო მეტი ყურადღება ექცევა რაციონალურ ანალიზს, ხოლო პროდუქტის მოდელირების დიზაინსა და სამრეწველო დიზაინში უფრო მეტი ყურადღება ექცევა საერთო პროცესს, გამოსახულების აზროვნების ფაქტორების გამოყენების აუცილებლობას, ტანსაცმლის დიზაინში უფრო მეტი ყურადღება ექცევა „ესთეტიკურ შეგრძნებას“ და ა.შ.
დიზაინის ამოცანა არა მხოლოდ ინდივიდუალური საჭიროებების დაკმაყოფილებაა, არამედ სოციალური, ეკონომიკური, ტექნიკური, ემოციური და ესთეტიკური საჭიროებების გათვალისწინებაც. რადგან ამ მრავალ საჭიროებაში გარკვეული წინააღმდეგობებია, თავად დიზაინის ამოცანა მოიცავს სხვადასხვა საჭიროებებს შორის კოორდინაციას და ანტაგონისტურ ურთიერთობას. თანამედროვე დიზაინის კონცეფცია განახლებაში ასევე ითვალისწინებს დიზაინის სპეციფიკაციების დაცვას, ამ მრავალრიცხოვანი „საჭიროებების“ გათვალისწინებას.
დიზაინი მატერიალური წარმოებისა და კულტურული შექმნის ძირითადი რგოლია. ის ყოველთვის გარკვეული კულტურული ფორმით არის განპირობებული. მაგალითად, დაახლოებით ერთი და იგივე სამშენებლო მასალების გამოყენებით, სხვადასხვა სოციალური კულტურა სხვადასხვა არქიტექტურულ ფორმებს შექმნის; მსგავსი ტანსაცმლის დიზაინის იდეების გამოყენებით, სხვადასხვა სოციალური ნორმები სრულიად განსხვავებულ დიზაინის სტილებს შექმნის.
იყავი კარგიმოდის დიზაინერი:
1. გქონდეთ მაღალი მიღწევები ტანსაცმელში, გაითავისეთ პოპულარული, მჭევრმეტყველი ხედვა!
2. ბაზრის მოთხოვნისთვის შესაფერისი, მაღალი ბაზრის წილი!
3. კარგ დიზაინერს შეუძლია დამოუკიდებლად დაასრულოს წარმოების პროცესი კრეატიული დიზაინის ნაკრებიდან მზა ტანსაცმლის შექმნამდე!
4. იცნობს ქსოვილებს და შეუძლია მათი სხვადასხვაგვარად შერწყმა!
5. გქონდეთ სამუშაო გარემოს კომფორტული და წარმოსახვითი სივრცე!
მოდის დიზაინერებს, პირველ რიგში, უნდა უყვარდეთ ხელოვნება, ესმოდეთ მოდა და კიდევ ერთხელ, უნდა ჰქონდეთ ღრმა მხატვრული მიღწევები, მყარი ხატვის უნარები. ასევე, უნდა ჰქონდეთ იდეალი - შექმნან საკუთარი უნიკალური ხელოვნების სამყარო, იმედი ჰქონდეთ ოცნების ახდენის, გაბედონ იყვნენ პირველი მოდის კონცეფციის მიმდევრები, იყვნენ მოდის მკვლევარები, ტრენდსეტერების შემქმნელები, განსაკუთრებული სიყვარული ჰქონდეთ ტანსაცმლის, ჩვეულებრივი ლაფშის და აქსესუარების მიმართ, რომლებსაც უნიკალური დაფასება უნდა ჰქონდეთ.
ტანსაცმლის დიზაინის სურათები
მოდის დიზაინმა ხშირად უნდა ისწავლოს წინამორბედების წარმატებული ნამუშევრებიდან და მიიღოს კვების და დიზაინის შთაგონება შესანიშნავი ნამუშევრებიდან, მაგრამ ეს არ უდრის აწყობასა და კოპირებას. ჭრისა და წარმოების ტექნოლოგია ტანსაცმლის დიზაინის მნიშვნელოვანი საფუძველია, დიზაინის ჩანაფიქრის გამოხატვის მნიშვნელოვანი საშუალებაა, მაგრამ ეს არ ნიშნავს, რომ ტანსაცმლის ჭრისა და კერვის სწავლა დიზაინის სწავლაა, ისევე როგორც ფორტეპიანოზე დაკვრის სწავლა არ უდრის კომპოზიციას, კედლების აშენების სწავლა არ უდრის არქიტექტურულ დიზაინს. მოდის ნახატების ხატვის უნარი მხოლოდ დიზაინის ჩანაფიქრის გამოხატვის ინსტრუმენტია. ტანსაცმლის დიზაინის ზემოაღნიშნული პროცესიდან ჩანს, რომ დიზაინის მთელი პროცესის განმავლობაში, დიზაინის ნახაზების ხატვა მხოლოდ დიზაინის დასაწყისია. მათ, ვინც არ იცის, როგორ გააცნობიეროს თავისი დიზაინის ჩანაფიქრი და მხოლოდ „ქაღალდზე საუბარი“ შეუძლია, ვერ გადარჩებიან სასტიკ საბაზრო კონკურენციაში. სინამდვილეში, „დიზაინერები“, რომლებსაც მხოლოდ მოდის ნახატების ხატვა შეუძლიათ, ვერ პოულობენ სამსახურს.
თუმცა, ზემოთ ჩამოთვლილი სამი თვალსაზრისი, ერთი მხრივ, შესაბამისად ასახავს მოდის დიზაინის დაუფლებისთვის საჭირო ცოდნასა და უნარებს.
გამოქვეყნების დრო: 28 მარტი, 2024
